將要到來的藝術🤹🏿，藝術家今天手頭上的工作，仍無法代表🤙🏼，它是每一個人未來命運的可能進程🤸🏿🛏。德國社會學家尼古拉斯·盧曼和法國哲學家阿蘭·巴迪歐都認為，當代社會中的“藝術”，將是這樣一個個人命運的彈道或射程。“藝術”之外，另外還有三個主體命運通道。一是政治🟧：做抗議者🕵🏻‍♀️，被關押，從此將政治當作事業👨‍🦽。二是愛情：女生私奔或結婚了，或者男生結婚或跟老婆吵翻👐🏼，拎包離家的當兒，命運就當當響了。再一個就是科學：工科生平時全是技術程序訓練，有一天跟導師♾、同事產生重大觀念沖突🐠，鬧翻，這時，“科學”成為命運。
   　大學畢業了，你仍要做藝術🧇，卻要交房租，幾個月下來，走投無路了，父母說看你還再搞，再搞對你不客氣。這時，你有命運了。如仍聲稱你是藝術家♊️，那就悲愴了👳，你的命運就有了方向。
　　做藝術所以與做政治→、談戀愛和搞科學，是同一類事兒。說說很輕松，但我們這已把“藝術”的原義徹底改變。這裏的“藝術”，不再是畫框裏冒出來的氤氳，而是一條道路或軌跡了🕥🧑🏿，每一個人都可選擇它。
　　出名的藝術家，也有待走上它，就像年輕人仍有一場戀愛要去談，著名藝術家也是，手頭的🤦🏿，總還不算真愛。還有新的“藝術”🦽，他還未上手，目前手上的事兒，還用不光他的精力。將要到來的藝術，一定還不在著名藝術家手裏。讓著名藝術家也覺得很來勁的藝術，仍由待到來。
　　這將要到來的新藝術🦟，將如何被“引領”，來發生🛥？弗裏茲藝術博覽會，或一個城市宣傳項目式的國際雙年展裏，將會有藝術發生👩🏽‍🍼？這種發生將會牽動藝術界的集體觀察眼光？哲學家朗西埃說，也許，也只有在那樣噪雜的地方🧖‍♀️，藝術才會發生了🚯：很熱鬧💇🏽‍♀️👴，什麽買賣都做👩🏽‍💻，很多人過來打醬油🙋🏽‍♂️，一百個人來打醬油，還沒發生什麽，但第101個打醬油的人的到來🫃🏿，卻突然像油鍋被炸開了，觸發了藝術事件🧙‍♀️🧀。新藝術將那樣地到來👯。很多東西一匯聚，有名🔦👨🏼‍🦳、有權🧎🏻、有錢的藝術家不來帶領🦨，那藝術也將發生。
　　新藝術發生了，“新”冒出。這個“新”，不是原創，而是在事件的發生中冒出。我們平時說的創“新”之“新”，只是差異🪜🫙；要不同，其實很容易，多元了，再進一步多元，就分離出像各服裝品牌每季推出的“新”。藝術家要的“新”，實際上不是這個👉🏽⚉。是什麽？是“活”和“在場”，把作品搞活👩🏻‍🦼‍➡️，活了，在展覽狀態下被激活，“新”才冒出💁🏽‍♀️。“新”是活，是在場🚍。“新”不是在畫框裏冒出🖱，而是在展示空間👎🏼、藝術裝置裏🧎‍♀️，與人流接觸，激活了那個諸眾之後才發生👮🏻‍♀️。在現實中，它發生於諸眾的新的匯聚中，發生於廣場。
　　廣場上，作品造成了兩個觀眾之間的感性沖突。兩個人看完同一幅畫，感性上產生矛盾，擺平後，兩個人之間實現新的感性分配，這是“新”產生的過程💺。詩人馬拉美說，藝術作品是道具🦅，在共同體內造成感性或審美的分歧🤵🏿‍♀️，重新拉平🥞，實現新的感性分享之後🚿，“新”才冒出👨🏼‍🔧。藝術的展示空間裏🌤，作品吸引了兩百個觀眾，那相當於正在到來的人民的種子，凝聚了他們，使他們凝聚在一起🏎，活了，在場了，他們“新”了。在一個作品前🚐，是一個小廣場🤓，兩百個觀眾被激活，到場🍰📂。
　　將要到來的藝術💃🏻🛣，將由正在到來的主體、廣場裏正發生的一切來引領。中國的事情定不下來，全球秩序也仍不算數，而全球秩序敲不定，中國這個大戶的位置也沒法定。以當代藝術為範本的思想·廣場，是我們現在非常需要的緩沖。我們還未有明確的政治目標，未來的主角也還未到場，我們需要一個廣場✍🏻，讓我們自己能現身，能待命🙆🏼。現在所有的藝術行動🏇，都必須把這個思想·廣場框算在內🐽。而當代藝術🌭，仍只是那一將要到來的藝術的潛伏（此文據作者在“三聯-UCCA的思想·廣場”活動上的發言提煉而成）。（文/陸興華 恒达平台 哲學系副教授）